Miesiąc: październik 2025

Zapraszamy na wyjątkowy wieczór pełen niezapomnianych muzycznych emocji! Na koncertach Accantus Live 7 nasi utalentowani soliści zaprezentują Wam utwory, które zyskały serca fanów w poprzednich edycjach, a także nowe, świeże aranżacje, które zaskoczą nawet najbardziej zagorzałych miłośników. Czeka na Was mieszanka znanych hitów z musicali, które już zdążyliście pokochać, oraz mniej oczywistych kompozycji, które po raz pierwszy usłyszycie w naszym wykonaniu na żywo.

Studio Accantus to zespół znany zarówno z coverów muzyki filmowej i bajkowej, jak i z tłumaczeń zagranicznych musicali, które tworzy Dorota Kozielska. Te różnorodne inspiracje będą miały swoje odzwierciedlenie w naszych koncertach, gdzie usłyszycie pełne spektrum muzycznych opowieści.

Na trasie towarzyszy nam zespół pod kierownictwem Kasi Kessling, składający się z ośmiu znakomitych muzyków, dodając każdemu występowi wyjątkowej energii muzyki na żywo. Włożyliśmy też wiele wysiłku w przygotowanie efektów świetlnych i dźwiękowych, aby stworzyć spektakularne widowisko, które dostarczy Wam niezapomnianych wrażeń.

Każdy z naszych wokalistów wnosi do zespołu swoją unikalną osobowość i styl, co sprawia, że występy są różnorodne i pełne energii. Ich umiejętności aktorskie wzbogacają koncerty, nadając im głębię i autentyczność. W trakcie występów nie zabraknie również konferansjerek reżysera, Bartka Kozielskiego, które wprowadzą Was w klimat każdego utworu i przybliżą historie stojące za nimi. Gwarantowane muzyczne niespodzianki zarówno dla nowych widzów, jak i dla stałych fanów! Przygotujcie się na wieczór pełen emocji, radości i wspólnego przeżywania musicalu!

Czas trwania koncertu: około 2,5 godziny z przerwą

Wystąpią: Małgorzata Chruściel, Paweł Erdman, Aleksandra Lewicka, Patrycja Mizerska, Karol Osentowski, Maciek Pawlak, Sylwia Przetak, Paweł Skiba. oraz Accantus Live Band w składzie: perkusja – Artur Rapacz, bas – Artur Siejka, gitara 1 – Michał Chwała, gitara 2 – Maciej Kopczyński, skrzypce 1 – Weronika Mońka-Chwała, skrzypce 2 – Jakub Grott, wiolonczela – Krysia Wiśniewska/Marysia Sienkiewicz, piano – Kasia Kessling.

Organizator i manager trasy koncertowej: firma SONO – Jacek Radolski Reżyseria i realizacja dźwięku: Adam Wysocki Inżynieria systemu, realizacja dźwięku na scenie, obsługa backline: Łukasz Łęcki Kierownictwo techniczne i obsługa backline: Mateusz Rudaś Reżyseria i realizacja świateł: Krzysztof Gantner i Michał Piskorski (Światłocienie) Choreografia i ruch sceniczny: Wiktor Korszla Przygotowanie aktorskie, prowadzenie prób, inspicjent: Dorota Kozielska Reżyseria muzyczna, opracowanie aranżacji muzycznych, przygotowanie wokalne: Kasia Kessling Reżyseria i kierownictwo produkcji, programowanie DAW, przygotowanie wokalne, prowadzenie koncertu: Bartek Kozielski

Zapraszamy na koncert promujący nową płytę Spiętego „Full. H.D.” 
Po bardzo dobrze przyjętej płycie „Heartcore” przyszedł czas na kolejne wydawnictwo, nad którym Hubert Dobaczewski pracował od końca 2024 roku.

Singiel pod tytułem „Blue” promujący poprzednią płytę przez 21 tygodni utrzymywał się nieprzerwanie na 1 miejscu listy przebojów RADIA 357, oraz był TOP10 przez przeszło 90 tygodni.

Zespól koncertuje w składzie:

Spięty – wokal, gitara
Bartek Kapsa – perkusja, sampler
Emil Wojtczak – bas
Patryk Kraśniewski – klawisze

25 października 2025 roku minie 10 lat od premiery „Bumeranga”.
Kortez swój pierwszy koncert zagrał 22.11.2014 roku wspólnie z Olkiem Świerkotem w nieistniejącej dziś klubokawiarni „Kontakt” w ramach OPOLE Songwriters Festival.

Kolejne koncerty grał sam z gitarą. Do dziś zagrał blisko 800 koncertów.
Podczas jubileuszowej trasy zorganizowanej z okazji 10tej rocznicy wydania Bumeranga towarzyszyć mu będą na scenie: Krzysiek Domański, Tomek Duda, Jarek Kozłowski i Tomek Ziętek. Światłem zarządzać będzie Krzysiek Broszkiewicz, dźwięk ujarzmi Michał Przytuła, a kierownictwem sceny zajmie się Patryk Śliwiński.
Na program Bumerang Tour złożą się wszystkie piosenki z debiutanckiej płyty Korteza oraz EPek „Zostań” i „Jazzboy Session EP” (Kominy, Ćma Barowa, Co Myślisz? i Joe).

Andrzej Piaseczny – jeden z najpopularniejszych polskich wokalistów, cieszący się niesłabnącą popularnością od wielu lat. To wydarzenie to prawdziwa gratka dla fanów, którzy pragną na żywo usłyszeć legendarne przeboje wokalisty i doświadczyć niezwykłej atmosfery, jaką potrafi stworzyć na swoich koncertach.

Andrzej Piaseczny informacje

Andrzej Piaseczny to jeden z najpopularniejszych polskich wokalistów, którego kariera trwa od dekad i cieszy się niesłabnącą popularnością. Laureat wielu nagród, w tym Telekamer, Superjedynek oraz Eska Music Awards, zdobył uznanie dzięki swojej muzycznej wszechstronności oraz licznym osiągnięciom, w tym złotym i platynowym płytom. Jest autorem i wykonawcą takich przebojów, jak „Imię deszczu”, „Niecierpliwi”, „Prawie do nieba”, „Chodź, przytul, przebacz”, „Rysowane Tobie”, czy „Śniadanie do łóżka”. Swoją karierę muzyczną rozpoczął jako członek zespołu Mafia, z którym zadebiutował albumem „Mafia” zawierającym utwór „Krótka piosenka o miłości”. W 1995 roku zespół wydał drugi album, „Gabinety”. Andrzej Piaseczny zyskał szerszą popularność także dzięki udziałowi w projekcie „Sax & Sex” Roberta Chojnackiego.

Po zakończeniu współpracy z Mafią, w 1998 roku artysta zadebiutował solowo albumem „Piasek”, który szybko zdobył status platynowej płyty dzięki takim hitom, jak m.in. „Mocniej”, „Jeszcze bliżej” oraz „Pogodniej (Złoty środek)”. W kolejnych latach artysta rozwijał swoją karierę solową, biorąc udział w Festiwalu Eurowizji oraz wydając kolejne albumy. Rok 2008 oznaczał 15-lecie jego kariery, które świętował wydaniem jubileuszowej płyty. W 2021 roku Piaseczny wydał wyjątkowy album „50/50”, z którego utwory stworzyli dla niego czołowi polscy artyści. W 2023 roku na rynku ukazał się krążek „Jeszcze zanim Święta” nagrany przez Andrzeja Piasecznego we współpracy Kacprem Dworniczakiem.

Oprócz kariery muzycznej, Andrzej Piaseczny zyskał również uznanie jako aktor, a jego talent i wszechstronność uczyniły go jedną z najważniejszych postaci polskiej sceny muzycznej, który nieustannie inspiruje kolejne pokolenia słuchaczy.

Szósta odsłona SIESTY w drodze na Scenie NCK!

Flor de Toloache – wielokrotnie nagradzana żeńska grupa muzyczna mistrzowsko łączy tradycję z innowacją, przełamując granice dzięki wielowymiarowemu, odważnemu i świeżemu podejściu do tradycyjnej muzyki latynoamerykańskiej. Niczym legendarny eliksir miłosny, do którego w Meksyku używa się kwiatu toloache, ten utalentowany zespół z Nowego Jorku urzeka publiczność potężnymi głosami i wyjątkową elegancją sceniczną. 

Członkinie pochodzą z różnych środowisk kulturowych, takich jak Meksyk, Puerto Rico, Dominikana, Kuba, Nikaragua i Stany Zjednoczone. Różnorodność etniczna i zróżnicowane doświadczenia muzyczne członkiń przekraczają granice kultury i płci. Grupa podbiła międzynarodowe sceny od Meksyku po Japonię i intensywnie koncertowała w miastach Stanów Zjednoczonych, Europy i Ameryki Łacińskiej. Po wydaniu w sumie pięciu albumów studyjnych, „Las Flores” – jak pieszczotliwie nazywają je fani – niedawno wydały Motherflower, który same artystki opisują jako intensywnie feministyczną mozaikę gatunków inspirowanych mariachi.

Nagrodzony Grammy, przyjęty przez Joego Bidena na koncercie w Białym Domu, zaproszony na galę Kennedy Center Awards, najsłynniejszy zespół meksykańskich mariachi rusza w Polskę, w wiosenną trasę Siesty w Drodze.

Na spotkanie z nimi nikt nie był gotowy. Bo nawet nie ich oczywista muzyczna maestria, wirtuozeria. Nie zmysłowy puls tradycyjnych i współczesnych pieśni zapewnił grupie Flor de Toloache jej kultowy status. To fakt, że w grupie mariachi, tej esencji idei „macho” są same kobiety! W Meksyku to mogłoby się nie udać, dlatego panie zaczęły muzykować w nowojorskim metrze. 

New York Times nazwał je sensacją i w 2014 roku powstała pierwsza płyta. Za kolejną zespół dostał już Grammy a na trzeciej pojawili się goście takiego formatu jak John Legend. Dziewczyny z akustycznymi instrumentami, fenomenalne głosy. Tak wiele wybitnej a zarazem jasnej, tanecznej muzyki. 

Flor de Toloache to w naszym zielniku kwiat bielunia księżycowego. W Meksyku nazwa tego kwiatu, zapożyczona z języka nahuatl znaczy „czcigodny”, albo: „pochyl głowę”. To roślina znana jako „majacząca”, wywołuje bowiem silne halucynacje. Od wieków meksykańscy szamani palą cygara z jej liści i żują jej ziarna podczas rytuału przejścia w głębszą świadomość.

I my, każdego wieczoru, zostaniemy poddani magii i zabrani w odmienny, odległy świat, przez posłanniczki z kraju wielkiej Fridy.

– Marcin Kydryński

SIESTA w drodze

Założeniem SIESTY w drodze jest prezentacja na żywo artystów znanych z niedzielnych audycji Pora Siesty Marcina Kydryńskiego oraz z bestsellerowych kompilacji Siesta (wydano już XV edycji). Prowadzącym oraz dyrektorem artystycznym SIESTY w drodze jest Marcin Kydryński, radiowiec, autor i kompozytor tekstów, producent płyt i fotograf oraz współorganizator Siesta Festival w Gdańsku.

SIESTA w drodze gościła światowej sławy gwiazdy, takie jak: Pat Metheny, Bobby McFerrin & Chick Corea czy Dianne Reeves. W projekcie pojawili się także: Richard Bona, Ana Moura, Camane, Tito Paris, Sara Tavares, Lura, Mayra Andrade, Tcheka, Elida Almeida, Yami, Nancy Vieira, Lucibela, Marcio Farco czy Dino Di Santiago.

W Sieście przenikanie się kultur; zacieranie granic przy jednoczesnym szacunku dla tradycji regionów; pojednanie ponad historycznymi podziałami, to obok samej materii muzyki najcenniejsze wartości.