Autor: Anna Swietczak

Zespół Dżem gra muzykę z pogranicza bluesa i rocka. To burzliwa, ale niezwykła historia, talent, sława. To ponad 40 lat wspólnego koncertowania, podczas których artyści przyzwyczaili nas, że za każdym razem kiedy wchodzą na scenę, dają z siebie 100%.
 
Przepustkę do wielkiego muzycznego świata grupa zdobyła podczas Festiwalu w Jarocinie w 1980 roku, kiedy to rozkochała w sobie polską publiczność. Pierwszy singiel „Paw” został nagrany w 1981 roku. Potem ich kariera zaczęła nabierać tempa, lista utworów wzrastała, pojawiały się pierwsze albumy.
 
Od 6 kwietnia 2024r. do zespołu DŻEM jako nowy wokalista dołączy Sebastian Riedel. Drogi zespołu z muzykiem przecinały się wielokrotnie, by właśnie teraz połączyć się w jedną, wspólną, muzyczną ścieżkę pełną nowych wyzwań.

Pomimo zdarzających się trudności i roszad wśród członków zespołu, grupa wciąż koncertuje na najwyższym poziomie. Udowodni to również na koncercie w Wytwórni, gdzie w bluesowo-rockowym rytmie wykona swoje największe przeboje.

Bracia Kacperczyk ruszają w “Trasę Po Końcu Świata”!Maciek i Paweł nie zdążyli jeszcze podsumować jesiennego touru, a za rogiem kolejny koniec świa… roku.

Pierwsza postapokaliptyczna wiosna w wykonaniu braci to 11 koncertów w 11 miastach – również w Łodzi!

Po ogromnym sukcesie w całości wyprzedanej trasy jesiennej Vito Bambino rusza w kolejną! Wiosenna trasa koncertowa obejmie 6 polskich miast. Utworów z albumów Pracownia i Poczekalnia będzie można posłuchać na żywo m.in. w Warszawie, Poznaniu, Gdańsku, Rzeszowie, Wrocławiu i Katowicach.  

W kwietniu 2023 roku ukazał się drugi solowy album lidera zespołu Bitamina wydawany w Def Jam Recordings Polska. Płytę Pracownia zapowiadał m.in. singiel Etna, który ma już prawie 7 milionów odtworzeń w serwisie Spotify, a teledysk obejrzano prawie 5 milionów razy. Fani będą mogli posłuchać materiału z płyty na żywo podczas wiosennej trasy koncertowej.   

Różnorodność i multikulturowość – te słowa najlepiej określają Vito Bambino, czyli wokalistę, autora tekstów, kompozytora, aktora i lidera zespołu Bitamina. W 2020 roku wydał pierwszy solowy album Poczekalnia, na którym znalazł się m.in. utwór Bunkrów nie ma. Muzyk jest także znany z przebojowych singli, takich jak Nudy czy Poszło. Każdej premierze towarzyszą oryginalne teledyski, których pomysłodawcą i nierzadko twórcą jest sam artysta. W 2021 roku wspólnie z Darią Zawiałow i Dawidem Podsiadłą nagrał hitowy numer lata I Ciebie też, bardzo, będący jednocześnie hymnem projektu Męskie Granie. 

Bilety dostępne na:
https://www.eventim.pl/event/vito-bambino-luv-tu-da-max-klub-wytwornia-18178507/?affiliate=GTP

Przygotujcie się na elektroniczne brzmienia, mocne basy, rave’ove rytmy, które nie pozwolą Wam ustać w miejscu. Ta trasa jest o tańcu do utraty tchu, odwadze w wyrażaniu siebie i pozbyciu się ograniczeń. Twórczość Mery Spolsky to jednak coś więcej niż dobra zabawa. Artystka jak zwykle ma coś do powiedzenia. Tym razem przygląda się tematom dotyczącym seksualności, ciałopozytywności, wstydu, relacji, oczekiwań wobec kobiet i daje temu bezkompromisowy wyraz w swoich tekstach.

Mery Spolsky ze swoim powiększonym o perkusje składzie zagra promujące nowy materiał single – „SUKA” i „MARIA PRZED OŁTARZEM” oraz premierowo pozostałe utwory z nadchodzącej płyty. Nie zabraknie także ulubionych przez Ludzi Spolsky hitów z poprzednich albumów „Miło było Pana poznać” i „Dekalog Spolsky”.

Wiosną 2024 roku zespół LemON wyrusza w klubową trasę koncertową promującą nowy studyjny album „Piatka”, który ukaże się już 24 listopada. Kwietniowa trasa to klubowe spotkanie z muzyką zespołu w ośmiu polskich miastach – LemON wystąpi m.in. w Łodzi, Gdańsku, Poznaniu, Katowicach i Warszawie.

Przedsprzedaż biletów rozpocznie się 30 listopada, a regularna sprzedaż 1 grudnia za pośrednictwem www.eventim.pl/goodtaste.LemON słynie z emocjonalnych i energetycznych koncertów, które przyciągają tysiące fanów uwielbiających charakterystyczny głos Igora Herbuta.

Wiosenna trasa będzie okazją, aby usłyszeć na żywo utwory z „Piatki” oraz największe przeboje grupy. Przy produkcji najnowszej płyty zespół po raz pierwszy współpracował z Bogdanem Kondrackim, czołowym producentem na polskiej scenie muzycznej, który wyprodukował m.in. „Comfort and Happiness” oraz „Annoyance and Disappointment” Dawida Podsiadły, „W spodniach czy w sukience?” Ani Dąbrowskiej czy „Kochać” Maryli Rodowicz.Płyta „Piatka” to autorskie utwory z charakterystycznymi dla LemON pełnymi emocji tekstami, charyzmatycznym i porywającym wokalem oraz kompozycjami, które oddają osobisty charakter utworów.

Wydawnictwo promują single „Ptaki” i „Dużo Ciebie mi”, z których każdy ma już blisko dwa miliony odtworzeni w serwisie Spotify oraz wydany z końcem października “Chamski” z teledyskiem w reżyserii Michała Pańszczyka.Zespół LemON powstał w 2011 roku z inicjatywy wokalisty i kompozytora Igora Herbuta. Grupa ma na koncie 4 studyjne albumu, nominacje do Fryderyków i przebojowe single, m.in. „Nice”, „Jutro” i „Scarlett”, które znalazły się na szczycie list przebojów w Polsce.

Po prawie trzydziestu latach pracy na scenie i muzycznej aktywności jako wokalista, kompozytor i producent, po setkach koncertów i muzycznych kooperacji z plejadą najjaśniejszych gwiazd polskiej sceny, dziesiątkach płyt współtworzonych z rozlicznymi artystami, Kuba Badach postanowił stworzyć album pod tytułem „Oldschool”, będący pierwszym solowym, muzycznie autorskim krążkiem w dorobku artysty.

Tak o swej płycie mówi Kuba Badach:

„Oldschool” w języku angielskim oznacza coś staroświeckiego, wywodzącego się ze „starej szkoły”, tytuł mógłby więc sugerować, że napisałem i nagrałem muzykę w jakiejś konkretnej retro stylistyce, np. w stylu brzmienia lat 60tych.

Tak jednak nie jest. Dla mnie „oldschool” jest pewnym hasłem, odnoszącym się do sposobu pisania i aranżowania piosenek. Od dziecka najbardziej poruszały mnie utwory, w których dużo się działo, gdzie ciekawe melodie osadzone były na bogatych strukturach harmonicznych spiętych wielopłaszczyznowymi aranżacjami. Piosenki pisane i produkowane przez takich twórców jak m.in. Quincy Jones, Burt Bacharach, Stevie Wonder, Donald Fagen, to dzieła, których słucham do dziś i nie przestają mnie fascynować. Album Oldschool jest więc moim ukłonem w stronę mistrzów.”

Oldschool zrodził się na przekór trendom, dla wszystkich tych, którzy tęsknią za ambitnym popem.

Zespół wystąpi w składzie:

Kuba Badach – wokal, instr. klawiszowe

Dominik Wania – instr.klawiszowe

Damian Kurasz – gitara

Michał Kapczuk – bas

Wojciech Fedkowicz – perkusja

Jeśli kochacie muzykę musicalową, filmową oraz gospel to jest to wydarzenie, którego nie możecie ominąć!

Największe przeboje Franka Sinatry, najbardziej znane motywy muzyki filmowej i standardy muzyki gospel oraz wiele, wiele więcej!

Gościem specjalnym koncertu będzie Mezo, Kasia Popowska oraz Monika Urlik.

Koncert Charytatywny w ramach Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy

Wstęp wolny – zamiast biletu cegiełka na WOŚP

Magiczny koncert przy świetle tysięcy świec .

Największe przeboje muzyki filmowej w wykonaniu orkiestry!

Najpiękniejsze kompozycje legendarnych twórców muzyki  filmowej przy blasku tysięcy świec.

Podczas koncertu zabrzmią utwory do filmów uznawanych  za arcydzieła światowej kinematografii: Hansa Zimmera (2 Oskary): «Incepcja», «Interstellar», «Sherlock Holmes», «Gladiator», «Holiday», «Rain Man». Johna Williamsa (5 Oskarów): «Lista Schindlera», «Kevin sam w domu», «Gwiezdne wojny», «Harry Potter», «Indiana Jones» i inne.

Dodatkowo usłyszycie Państwo piękną muzyka Jamesa Hornera (2 Oscary) z takich filmów jak: «Titanic», «Avatar», «Wichry namiętności», «Waleczne Serce», «Piękny umysł» i inne.

Podaruj sobie i swoim bliskim niezapomniany muzyczny wieczór.

Bilety dostępne w serwisie ebilet.pl

Magiczny koncert przy świetle tysięcy świec .

Największe przeboje muzyki filmowej w wykonaniu orkiestry!

Najpiękniejsze kompozycje legendarnych twórców muzyki  filmowej przy blasku tysięcy świec.

Podczas koncertu zabrzmią utwory do filmów uznawanych  za arcydzieła światowej kinematografii: Hansa Zimmera (2 Oskary): «Incepcja», «Interstellar», «Sherlock Holmes», «Gladiator», «Holiday», «Rain Man». Johna Williamsa (5 Oskarów): «Lista Schindlera», «Kevin sam w domu», «Gwiezdne wojny», «Harry Potter», «Indiana Jones» i inne.

Dodatkowo usłyszycie Państwo piękną muzyka Jamesa Hornera (2 Oscary) z takich filmów jak: «Titanic», «Avatar», «Wichry namiętności», «Waleczne Serce», «Piękny umysł» i inne.

Podaruj sobie i swoim bliskim niezapomniany muzyczny wieczór.

Bilety dostępne w serwisie ebilet.pl

Magiczny koncert przy świetle tysięcy świec!

Usłyszycie niesamowitą muzykę kompozytorów Ludovico Einaudi i Yanna Tiersena, autorów muzyki do już kultowych filmów «Nietykalni» i «Amelia», która będzie również wykonywana na naszym koncercie.

 Podaruj sobie i swoim bliskim niezapomniany wieczór

Bilety dostępne w serwisie ebilet.pl

Magiczny koncert przy świetle tysięcy świec!

Usłyszycie niesamowitą muzykę kompozytorów Ludovico Einaudi i Yanna Tiersena, autorów muzyki do już kultowych filmów «Nietykalni» i «Amelia», która będzie również wykonywana na naszym koncercie.

 Podaruj sobie i swoim bliskim niezapomniany wieczór

Bilety dostępne w serwisie ebilet.pl

Wszystko zaczęło się od tchnienia. Kiedy Bóg ulepił nas z gliny ziemi, zbliżył się się do nas w intymnej bliskości i tchnął, abyśmy ożyli. To tchnienie nigdy się nie skończyło. Zmieniało się, ale nigdy nie ustało. Ożywiało nas poprzez wieki i prowadziło przez meandry historii, abyśmy doczekali upragnionego Zbawiciela. Kiedy już się zjawił Jego tchnienie na krzyżu przywróciło nam życie wieczne, a kiedy odchodził z tego świata tchnął swojego Świętego Ducha, aby nas prowadził dalej, aż do nieba. Chcemy wyruszyć w podróż za tym tchnieniem. Chcemy, żeby nas na nowo ukształtowało, odnowiło i obudziło wszystko co najpiękniejsze, co Bóg w nas złożył. Przyjdź i pozwól, żeby On mógł tchnąć na Ciebie!

Głosi: Adam Szustak OP
Gra: Agnieszka Musiał, Jan Smoczyński, Kamil Siciak

Zapraszamy na kolejną odsłonę koncertów z cyklu Ikony Jazzu. Tym razem naszym gościem będzie wybitny skrzypek jazzowy – Nigel Kennedy. Angielski muzyk wraz ze swoim zespołem zapraszają nas na program “Spiritual Connection” – retrospektywny projekt, w którym Kennedy przedstawia wachlarz swojej ulubionej muzyki, w tym m.in. kompozycje własne, utwory Bacha, a także własne aranżacje kompozycji autorstwa Komedy i Sakamoto.

Nigel Kennedy jest uznawany za jednego z najwybitniejszych żyjących skrzypków. Jego działalność artystyczna, w której łączy światy muzyki klasycznej, jazzowej, rockowej i popularnej, stawia go w gronie najważniejszych światowych twórców odzwierciedlających obecne trendy wzajemnego przenikania się różnych stylów. Studiował m.in. u Yehudiego Menuhina, współpracował ze Stéphanem Grappellim. Nagrał najlepiej sprzedającą się płytę z muzyką klasyczną, zawierającą Cztery pory roku A. Vivaldiego (2 miliony egzemplarzy). Koncertuje od ponad 40 lat w najbardziej prestiżowych salach o międzynarodowej renomie.

Zespół wystąpi w następującym składzie:

Nigel Kennedy – skrzypce, pianino

Beata Urbanek-Kalinowska – wiolonczela

Rolf Bussalb – gitara

Piotr Kułakowski – kontrabas

Sławomir Berny – perkusja i perkusjonalia

Z prawdziwą przyjemnością zapraszamy Państwa na niezwykłe wydarzenie, koncert pierwszej damy polskiego ‘pop’ Ani Dąbrowskiej z okazji 20-lecia działalności artystycznej. Wypełnione dynamiką znanych przebojów autorstwa charyzmatycznej kompozytorki show, zachwyci nawet najwybredniejszych koneserów.  Wspaniałe brzmienie zespołu wzbogaconego o trzyosobowy chórek (Siostry Melosik – zdobywczynie Bursztynowego Słowika, Olę Nowak – trenerkę Voice Kids), efekty wizualne, spontaniczność i naturalność to wielka radość i niezapomniane wrażenia, które na długo pozostaną w sercach i pamięci słuchaczy.  W repertuarze koncertowym Artystki znajdują się również utwory będące największymi przebojami wszechczasów, niezapomniane piosenki, które w nowych aranżacjach i muzycznych inspiracjach zagrzewają do wspólnej zabawy. 

Ania Dąbrowska – Pierwsza Dama Polskiego Popu. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, producentka. Dotychczas nagrała siedem płyt, z których każda pokryła się platyną:
„Samotność po zmierzchu” (2004)
„Kilka historii na ten sam temat” (2006)
„W spodniach czy w sukience?” (2008)
„Ania Movie” (2010)
„Bawię się świetnie” (2012)
„Dla naiwnych marzycieli” (2016)
„The Best Of” (2017)

Jej krążki rozeszły się w sumie w ponad 500 000 egzemplarzy! Każdy kolejny album przynosił Annie Dąbrowskiej wiele nagród branżowych. Jest jedną z najczęściej nagradzanych Fryderykami polskich artystek, na swoim koncie ma już 25 nominacji i 9 statuetek. W 2004 roku doceniono ją jako Wokalistkę Roku, Nową Twarz Fonografii i za Album Roku Pop (Samotność po zmierzchu).
W 2006 roku ponownie została Wokalistką Roku z Albumem Roku Pop (Kilka historii na ten sam temat), a jej utwór „Trudno mi się przyznać” zgarnął nagrody w kategorii Piosenka Roku i Wideoklip Roku. W 2011 kolejny Fryderyk, tym razem za teledysk do piosenki „Bang, Bang”, a w 2017 roku za Album Roku Pop (Dla naiwnych marzycieli). W 2019 roku Anna Dąbrowska otrzymała honorowy tytuł Ambasadora Województwa Lubelskiego. Artystka aktualnie pracuje nad swoją nową płytą. 

bryska zapowiada nowe terminy jesiennych koncertów! Podobnie jak najnowsza płyta „biorę wdech (hikikomori)” inspirowana nieco Japonią, tak i Hanami (re)Tour nawiązywać będzie do wschodnich klimatów – oczywiście w rytm hitów bryskiej, starych i pochodzących z nowego albumu. Bilety już w sprzedaży na Eventim.pl!

„Hanami to święto kwitnącej wiśni, o którym śpiewam na nowej płycie. Tak jak moja trasa, przypada na przełom marca i kwietnia, kiedy ulice japońskich miast ozdabiają gałęzie pięknych, różowych kwiatów. Czy te kwiaty pojawią się na moich klubowych koncertach? Czy usłyszycie jak śpiewam po japońsku? Tego na razie nie mogę zdradzić, ale gwarantuję że Hanami Tour będziecie fantastycznym przeżyciem dla uszu i oczu!” – zachęca bryska. 

„Odbicie”, „Mam kogoś lepszego”, „Samba” ale i „matrix”, „California Boy”, „Miss Americana” czy „echo” – to tylko kilka z taneczno-elektronicznych przebojów, jakie na żywo usłyszymy w nietypowej brysko-japońskiej scenografii. Zapowiada się niesamowite widowisko dla młodszych i starszych fanów wokalistki.

KARAŚ/ROGUCKI zapowiadają trzeci, ostatni album i zamykają tym samym miłosny tryptyk muzyczny. “Atlas Iskier” ukaże się w 2024 roku i pierwszym przedsmakiem jest wydany 4 listopada – cover kultowego utworu “Zaopiekuj się mną” zespołu Rezerwat.

II singiel zespołu to już pełnowymiarowa, autorska piosenka  -„Houston” z gościnnym udziałem Ofelii ( premiera 8 grudnia)

W albumie „Atlas Iskier”, który ukaże się na początku 2024 roku, miłość już nie leczy, nie ratuje – tym razem artyści mówią o tym uczuciu jak o ucieczce przed samotnością, opowiadają o nim w kontekście desperacji czy próbą zapełnienia pustki. Muzycznie krążek kontynuuje wątki z poprzednich wydawnictw, ale jest w odbiorze zdecydowanie mroczniejszy. Tę opowieść otwiera cover kultowego utworu „Zaopiekuj się mną” zespołu Rezerwat, który już wprowadza tę narrację. 

KARAŚ/ROGUCKI nie mówią wprost, że to koniec, ale nastrój pożegnania jest wyczuwalny. Wątki rozstania, podsumowania czy zamknięcia ważnej muzycznej historii przy nadchodzącym projekcie będą kluczowe. 

KARAŚ/ROGUCKI o Zaopiekuj się mną

Pierwszy singiel zwiastujący trzeci album nie bez powodu jest coverem. Domknięcie muzycznego tryptyku o miłości sygnujemy symboliczną klamrą, gdyż pierwszy utwór, jaki stworzyliśmy wspólnie to również był cover – piosenka „1996” autorstwa T.Love.
Tym razem przyciągnęła nas magia tekstu, bo „Zaopiekuj Się Mną” łódzkiej grupy Rezerwat idealnie wpisuje się w nasz manifest artystyczny tworzenia piosenek o miłości. Poza tym, to jest utwór, który od roku gramy już na koncertach i reakcje fanów nie pozostawiają złudzeń. Ten kawałek zasługuje na nową wersję oraz na to, by pokazać go wszystkim, którzy jeszcze nie mieli okazji go usłyszeć. 

Houston

WspółpracazOfeliązaowocowała mocno elektronicznym utworem „Houston”

Nasze głosy ładnie się do siebie przytuliły i pięknie grają zarówno barwowa jak i emocjonalnie opowiadając historię ucieczki z popsutego świata. Naszym pojazdem jest miłość, a uciekamy stąd bomamyproblem „Houston”, ze wszystkim.

OFELIA o singlu Houston

Jestem fanką projektu Karaś/Rogucki, każdego członka z osobna. Zaproszenie do tego utworu było zaszczytem i przyjemnością, bo marzyłam o tym już od dawna. Uwielbiam jak nasze głosy z Piotrem cudownie się przeplatają, nie mogę się doczekać wykonów na żywo!

Po niesamowitym sukcesie, projekt „Harry Potter Symfonicznie” ponownie zawita do Łodzi!

19 lutego w Klubie Wytwórnia odbędzie się wspaniałe wydarzenie dla fanów Harry’ego Pottera i koneserów muzyki symfonicznej. Publiczność będzie miała okazję usłyszeć na żywo najlepsze kompozycje ze wszystkich filmów o najsłynniejszym czarodzieje świata w wykonaniu orkiestry symfonicznej. W ten miły wieczór wyruszymy w muzyczną podróż do magicznego świata pełnego magii i niesamowitych przygód, do
którego chce się wracać raz po raz.

O czym będzie? O najważniejszych istotach na Ziemi – dzieciach. Dlaczego? Bo nie ma lepszych pociech, niż nasi milusińscy. Jaki bez nich byłby świat? Bez nich świat byłby pusty i pozbawiony sensu.

Pociechy to spektakl dla dorosłych i młodzieży (powiedzmy, że od 12 lat), w którym kabaret Hrabi opowie także o rodzicach, opiekunach i nauczycielach owych pociech. Bywa przecież niejednokrotnie, że potrzebują oni porad i wsparcia, gdy pociechy robią hałas, albo wpadają w tarapaty.

Wykonawcy: Joanna Kołaczkowska, Dariusz Kamys, Tomasz Majer, Łukasz Pietsch

O czym będzie? O najważniejszych istotach na Ziemi – dzieciach. Dlaczego? Bo nie ma lepszych pociech, niż nasi milusińscy. Jaki bez nich byłby świat? Bez nich świat byłby pusty i pozbawiony sensu.

Pociechy to spektakl dla dorosłych i młodzieży (powiedzmy, że od 12 lat), w którym kabaret Hrabi opowie także o rodzicach, opiekunach i nauczycielach owych pociech. Bywa przecież niejednokrotnie, że potrzebują oni porad i wsparcia, gdy pociechy robią hałas, albo wpadają w tarapaty.

Wykonawcy: Joanna Kołaczkowska, Dariusz Kamys, Tomasz Majer, Łukasz Pietsch

Abelard Giza wystąpi z programem „SAMERTAJM”. Wystąpią również – Kuba Śliwka oraz Janusz Pietruszka.

Abelard Giza Urodzony w 1980 r. w Gdańsku. Stand-uper, scenarzysta, autor tekstów komediowych. Lider Kabaretu Limo (1999-2014) z którym zdobył liczne nagrody i popularność. Twórca programów stand-upowych „Proteus Vulgaris”, „Ludzie, trzymajcie kapelusze”, „Numer 3”, „Piniata”, „Zaodrze” oraz serialu „Kryzys”.

Słowa SAMEJ TINY TURNER mówią same za siebie: „Rebecca is so good, it’s SCARY…!”  („Rebeka jest tak dobra, że aż się boję…!”)

Rebecca O’Connor jest jedyną artystką na świecie osobiście zatwierdzoną przez samą TINĘ TURNER, a kontynuując swoją światową trasę koncertową WIOSNĄ 2024 PO RAZ PIERWSZY WYSTĄPI PRZED PUBLICZNOŚCIĄ W POLSCE! Już 21.04.2024 o godz. 19:00 w Klubie Wytwórnia w Łodzi!

Od 12 lat Rebecca występowała przy pełnych widowniach w Irlandii, Wielkiej Brytanii, Australii, Południowej Afryce i USA, a teraz nie może się doczekać, aby wraz z jej niesamowitym zespołem i tancerzami pokazać swój ekscytujący show publiczności w Polsce! Artystka jest podekscytowana, że może przynieść „NASTĘPNY POZIOM” emocji na swoje występy po niedawnym odejściu Tiny. 

Rebecca O’Connor to jedyna irlandzka artystka, która kiedykolwiek wygrała prestiżowy europejski konkurs telewizyjny prowadzony przez Matthew Kelly’ego przed ponad 33 milionami widzów pt. „Stars in their eyes”. Ożywiła wtedy doskonałą interpretację Tiny Turner, zachwycając publiczność, i kontynuuje to robiąc to na całym świecie przed salami wypełnionymi po brzegi.

Słowami Eibhlin Gleeson, menedżerki teatru Cork Opera House: „Było to, jakby pociąg towarowy przetoczył się przez teatr i wysadził drzwi… CO ZA SHOW!” 

Ten koncert został też doskonale podsumowany przez żywą legendę: MICKA FLEETWOODA z FLEETWOOD MAC, który powiedział po obejrzeniu show: „Rebecca i jej występ to znacznie więcej niż tylko tribute show… to niesamowita wokalistka i artystka. Byłem oczarowany… to wieczór, którego nigdy nie zapomnę!”. 

Bądźcie gotowi żeby wstać ze swoich miejsc, gdy Rebecca O’Connor dostarczy Wam elektryzujących wykonań największych przebojów Tiny Turner, w tym Nutbush City Limits, Proud Mary, River Deep, Private Dancer, When the Heartache Is Over, Better Be Good To Me, i oczywiście jej „hymn”, SIMPLY THE BEST!

Jego najnowszy program, czyli „Mam to wszystko w stand-upie”, to humor na najwyższym poziomie, pełen błyskotliwych, inteligentnych spostrzeżeń na temat rzeczywistości. 

Czego możemy się spodziewać? Co kryje się za intrygującym tytułem? Jak to jest mieć wszystko w stand-upie? 

Na pierwszy plan wysuwa się znakomita rozrywka oraz przyjazna i radosna atmosfera, którą jak nikt inny Maciej Stuhr potrafi wytworzyć na scenie i widowni. 30 lat doświadczenia estradowego nie pozostaje bez znaczenia, a jego powrót do zabawy z publicznością jest pełen energii i świeżości.

Maciej Stuhr, czyli człowiek orkiestra, który oprócz aktorstwa filmowego i teatralnego upodobał sobie reżyserowanie, pisanie felietonów, działalność dydaktyczną i wiele innych… Jak poradzi sobie w nowej roli? Przekonaj się, kupując bilety na najnowszy stand-up Macieja Stuhra!

Jego najnowszy program, czyli „Mam to wszystko w stand-upie”, to humor na najwyższym poziomie, pełen błyskotliwych, inteligentnych spostrzeżeń na temat rzeczywistości. 

Czego możemy się spodziewać? Co kryje się za intrygującym tytułem? Jak to jest mieć wszystko w stand-upie? 

Na pierwszy plan wysuwa się znakomita rozrywka oraz przyjazna i radosna atmosfera, którą jak nikt inny Maciej Stuhr potrafi wytworzyć na scenie i widowni. 30 lat doświadczenia estradowego nie pozostaje bez znaczenia, a jego powrót do zabawy z publicznością jest pełen energii i świeżości.

Maciej Stuhr, czyli człowiek orkiestra, który oprócz aktorstwa filmowego i teatralnego upodobał sobie reżyserowanie, pisanie felietonów, działalność dydaktyczną i wiele innych… Jak poradzi sobie w nowej roli? Przekonaj się, kupując bilety na najnowszy stand-up Macieja Stuhra!

Pidżama Porno powstała w grudniu 1987 roku, z inicjatywy Krzysztofa Grabowskiego i Andrzeja Kozakiewicza. W 1989 roku nagrali swój pierwszy materiał, zatytułowany „Ulice jak stygmaty”. Zespół zadebiutował na Festiwalu w Jarocinie i festiwalu w Sopocie.
Przez ponad 30 lat kariery Pidżama Porno wydała 8 albumów studyjnych, które wpisały się w kanon polskiej muzyki rockowej i zagrała tysiące koncertów na najważniejszych scenach w kraju jak i poza jego granicami. Najnowszy album, zatytułowany po prostu „PP”, ukazał się 17 listopada 2023 roku.